Жизнь мастерской
Творческие люди нередко жалуются, что не могут создавать работы без вдохновения. Вы ждете особенного настроения или творите вне зависимости от него?
Может быть, это прозвучит приземленно, но у меня вдохновение чаще всего складывается из достаточного количества сна, витаминов и удобного рабочего места. И отсутствие вдохновения я понимаю просто как недостаток энергии или впечатлений. В таком случае надо отдохнуть, тут уже ничего не поделаешь. Конечно, есть какие-то ежедневные ритуалы, которые помогают настроиться на работу. Для меня утро в мастерской всегда начинается с музыки, благовоний и составления плана на день. Потому что иначе я могу увлечься одним процессом и очнуться только вечером (смеется). А еще у меня есть список идей, который я постоянно пополняю, и в свободное от заказов время с удовольствием реализую какой-нибудь пункт.
Жизнь художника — не только полет. Как вы переживаете творческие неудачи? Есть ли у вас свой собственный рецепт выхода из творческого кризиса?
Не ошибается тот, кто ничего не делает. Поэтому главный рецепт, если что-то пошло не так, не воспринимать это как неудачу. К примеру, однажды, казалось бы, проверенный финишный лак стал растворять краску на уже готовой картине. Вся работа насмарку! Оказалось, поставщик поменялся. Я подумала: «Ну, слава Богу, что это произошло накануне, а не в тот день, когда нужно отдавать заказ». Бывают периоды, когда я много экспериментирую, пробую новое. Как следствие, не все получается сразу. Тогда я на время возвращаюсь к какой-нибудь проверенной технике, которая точно приносит удовольствие. И баланс восстанавливается.
Расскажите, пожалуйста, про ваши мастер-классы. Как часто удается их проводить?
В какой-то момент я стала получать сообщения от желающих посетить мастер-класс практически каждый день и решила, что раз такое дело, их нужно начать проводить (смеется). На занятии мы всегда создаем какое-то изделие: панно, шкатулку, поднос или подсвечник. Декоративных техник бесконечное множество, но я выбираю только те, которые можно освоить за один день и потом с успехом использовать для декорирования любых поверхностей дома. Я понимаю, что многие приходят, в том числе, за атмосферой
И мне очень важно, чтобы каждый мастер-класс был событием, стараюсь полностью погрузить людей в обстановку, в которой работаю сама, поэтому благовония и музыка — обязательные атрибуты. Сейчас такие встречи удается проводить не чаще двух раз в год, потому что они требуют большой подготовки и сил
Но результат того стоит! Глядя на то, какие работы создаются девушками, которые впервые держат в руках кисти, я и сама вдохновляюсь. Тем более, некоторые ученицы не пропускают ни одного занятия, а это всегда стимул придумать что-то новое.
Характеристика профессии
Для того, чтобы лучше представлять, что представляет собой профессия, нужно рассматривать ее плюсы и минусы. Только так можно понять подойдет она или нет.
Среди преимуществ стоит выделить:
высокую заработную плату;
творческое направление деятельности;
каждый декоратор имеет возможность воплотить в реальность все свои идеи, что очень важно для любой творческой личности;
довольно свободный рынок с большим количеством возможностей, что позволяет начинать собственное дело, не особо волнуясь о большом количестве конкурентов, так как востребованность в декораторах довольно высокая;
есть выбор работать на компанию или на себя – во всех случаях будете в выигрыше;
минимальные риски, так как есть возможность оправдать любой, даже не совсем удачный дизайн оформления;
есть возможность быстро раскрутить свое дело, заведя полезные знакомства.
Если говорить об оплате труда, то она будет определяться за м 2 и примерно оценивается около 80-120 долларов.
Нельзя обойти стороной и недостатки:
- на первых порах очень сложно набирать клиентскую базу, а значит и не гарантирован постоянный заработок. К тому же декоратор – более сезонный вид бизнеса, что так же нужно учитывать;
- довольно дорогое обучение на курсах или в специальных школах;
- при появлении заказов и клиентов, на них будет уходить очень много времени, а потому придется учитывать сложности, возникающие при ненормированном рабочем дне, наличии строгого дедлайна;
- чаще всего придется нести ответственность за качество выполненной работы, так как клиенты бывают разными, и не все могут внятно объяснить, что они хотят получить в конечном итоге, а виноватым может стать именно декоратор.
Учитывая все это можно сказать, хотите ли вы этим заниматься.
Что должен уметь дизайнер интерьера
К профессиональным навыкам (hard skills) дизайнера интерьера относятся:
-
Черчение и рисование, чтобы визуализировать интерьер с максимальной точностью относительно размеров помещения.
-
Компьютерное проектирование. Дизайнер должен уметь работать в 3D-программах: Live Interior 3D, Archicad, SketchUp, Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, AutoCAD Design Suite, Infurnia.
-
Планирование пространства, то есть того, как люди будут использовать конкретные зоны помещения.
-
Работа с освещением и цветовыми схемами, чтобы можно было визуально расширять или зонировать пространство, задавать настроение.
-
Знание норм, стандартов и методов строительства. Во-первых, чтобы не нарушать строительные нормативы, которые касаются здоровья и безопасности людей. А во-вторых, чтобы понимать, например, из чего сделаны стены и что с ними можно и нельзя делать.
-
Знание материалов и текстур, а также составление на них сметы. Помогает усилить визуальную и тактильную сторону дизайна.
-
Менеджмент проектов. Нужно будет ставить задачи подрядчикам и контролировать их работу, заказывать материалы и следить за их доставкой, планировать и мониторить расходы, отслеживать тайминг работ.
К личностным качествам (soft skills) дизайнера интерьера можно отнести следующие:
Коммуникабельность и умение работать в команде. Вам нужно будет много общаться с заказчиком, чтобы выявить все его боли и потребности и согласовать детали. А также работать с подрядчиками, ставить им задачи, получать обратную связь, искать общие решения.
Гибкость и адаптивность. У клиента могут возникнуть новые пожелания, например, сократить бюджет или сроки реализации проекта
Нужно быть к этому готовым.
Внимание к деталям. Поможет создать максимально точный проект и устранить ошибки в его реализации на ранних стадиях.
Аналитическое мышление
Потребуется, чтобы найти самые оптимальные и эффективные решения для разных задач.
Креативность и художественный вкус ― это даже не навыки, а база, которая должна быть по умолчанию.
«Можно арбуз с горчицей съесть – это уже новый опыт»: как развивать креативность
Читать подробнее
Требования к личным качествам
Так как мы обсудили уже профессиональные качества, которыми должен обладать декоратор, перейдём к личным.
- Необходимо иметь творческий склад ума, обладать высоко развитым воображением;
- Декоратор должен отличаться оригинальностью;
- Уметь находить общий язык даже с самыми трудными клиентами;
- Любому декоратору нужна концентрация внимания на своём деле. Так как устанавливаются сроки, в которые специалист должен сдать работу.
Важные качества
- развитое пространственное воображение
- хорошая образная зрительная память
- нестандартное творческое мышление
- креативность, изобретательность
- аккуратность
- внимательность
- находчивость
- гибкое мышление
- ответственность, исполнительность
«Благодаря маме и бабушке в моем распоряжении всегда были нитки, лоскутки тканей, краски… Когда мне хотелось новую игрушку, первой мыслью было — не попросить у родителей,а смастерить ее самой»
Вы писали, что обучение в МГУДТ отбило у вас на некоторое время желание творить, рисовать. Не жалеете, что потратили несколько лет на учебу в университете?
Сложный вопрос… Я знаю много людей, которые закончили другие вузы, но сталкивались с похожими настроениями. Знаете, если бы я не получила в свое время этого образования, у меня точно было бы ощущение, что я что-то упустила. Это тоже опыт. К тому же, в университете я встретила несколько дорогих мне людей. Так что я ни о чем не жалею. Вообще, о прошлом жалеть нет особого смысла (улыбается).
Как вы считаете, что нужно изменить или улучшить в современном художественном образовании в нашей стране?
Сложно говорить про образование в целом. Могу судить только по своему опыту. На мой взгляд, общеобразовательные предметы даются слишком абстрактно, в отрыве от специальности, а иногда и от жизни в целом. Когда тебе восемнадцать, и ты учишься на художника, не всегда очевидно, как опыты по физике из учебника, написанного для инженера, могут помочь тебе в будущем. Понятно, что это тоже в каком-то смысле расширяет кругозор, но ведь гораздо большей эффективности можно было бы добиться, изменив подачу материала. Радует, что сейчас эта сфера достаточно быстро развивается. Появляются специальности, которых еще десять-пятнадцать лет назад в России просто не существовало. В таких областях, как дизайн, образование должно быть особенно гибким.
Мария, что вам особенно нравится в вашей профессии?
Создание чего-то с нуля до осязаемого результата. Можно проследить, как идея появляется, варится в голове какое-то время, потом подбираются материалы и техника для конкретной задачи… И, конечно, сам процесс работы. Пожалуй, это самое приятное и медитативное.
Шаг за шагом
Декор помещений – поэтапный процесс. Сперва человек должен сформулировать свое видение готового объекта, затем выбирают подходящий стиль. Во многом корректная подборка стиля определяет успех продолжения работы. Исходя из стилистического выбора, определяют подходящие элементы интерьера, мебель, осветительные приборы и декоративные включения
Не менее важно определиться со схемой освещения. Правильная расстановка источников света – гарант сильного впечатления даже от самой простой комнаты
За счет света можно сделать акцент на преимуществах и скрыть любые минусы объекта. Известны методы, позволяющие за счет только лишь освещения создать ощущение простора в небольшом помещении.
В рамках декора помещения необходимо уделить внимание текстилю. Ткани исключительно важны, хотя зачастую человек не осознает этого
Необходимо ответственно выбирать, какими будут шторы, что украсит пол и столы, чем будет накрыта мягкая мебель. Благодаря удачному выбору тканей можно даже скромную комнатку сделать невероятно роскошной, а самое проблематичное в аспектах формы помещение превратить в уютное и тщательно спланированное.
Кто такой декоратор?
Декоратор – квалифицированный специалист, занимающийся художественным оформлением интерьеров: как частных домов или бизнес-центров, так и театральных спектаклей или ресторанов. В своей деятельности декораторы используют весь доступным им набор средств (архитектурные или живописные элементы, осветительную или постановочную технику и т.д.), позволяющий не только создать оригинальный и неповторимый облик помещения, но и максимально отобразить индивидуальность, вкусы и пожелания каждого заказчика.
Название профессии произошло от английского decorate (украшать), что полностью отображает суть работы декоратора – не перестраивать помещение (чем, кстати, чаще всего занимаются дизайнеры), а только украшать его. Считается, что профессия декоратора возникла одновременно с появлением театра и необходимостью создания театральных декораций. Первые упоминания о декораторах, которые занимались украшением интерьеров жилых помещений относятся к 1812 году. В привычном нам понимании профессия декоратора появилась только в начале прошлого века.
Современный декоратор – это общее название всех специалистов, которые так или иначе связаны с украшением пространства без изменения его геометрии. Сама профессия имеет огромное количество узких специализаций, среди которых наибольшей популярностью пользуются такие, как оформитель (декоратор) витрин, дизайнер-декоратор, художник-декоратор, бутафор-декоратор, архитектор-декоратор, декоратор-флорист, театральный декоратор и т.д.
В профессиональные обязанности декоратора входит: проектирование и изготовление декораций, создание художественно-конструкторских проектов, визуализация проектов, выявление визуальных акцентов и доминант, поиск и применение декоративных элементов, создание цветовых и стилевых коллажей, художественная роспись, подготовка расчетно-технической документации, надзор за реализацией проекта, участие в отделочных работах, консультационные услуги и т.д.
Смешать
Отсутствие строгих рамок, смешение стилей и эпох, дружба антиквариата, дизайнерских объектов, хенд-мейда и масс-маркета — краткое описание того, что происходит в современном дизайне интерьера. Но большинство именитых дизайнеров увлекалось смешением стилей ещё до того, как это стало мейнстримовым явлением. Так ещё одна британка Келли Хоппен, написавшая 8 бестселлеров о дизайне интерьера, утверждает: «Я люблю смешивать дорогостоящие и очень дешевые материалы — они от этого только выигрывают».
А уже упомянутый Билли Болдуин, ещё в середине прошлого века любивший сочетать в одном интерьере мебель разного происхождения, даёт совет: «Между предметами должна быть какая-то связь, тогда они станут хорошими соседями». Такую связь может обеспечить материал, фактура, рисунок или цвет.
Базовые правила
Прорабатывая декор помещения на свадьбу, оформление жилого объекта или нежилого, необходимо помнить, что в первую очередь результат должен быть гармоничным. Габариты объекта и всех использованных для его оформления предметов должны соответствовать друг другу. Визуально помещение должно выглядеть сбалансированным.
Не менее важно правило контраста. Считается, что наиболее выразительным будет помещение, оформленное в разных цветовых решениях
Это позволяет сформировать неповторимость и привлекательность вида, так как акцент будет сделан на конкретные отдельные элементы.
Обратившись к услугам специалиста, можно получить объект, в котором будет ощущаться четкий ритмический рисунок. Отдельные элементы наверняка будут повторяться с определенной логикой, за счет чего объект в целом будет выглядеть ярко и фактурно, ему будет присуще своеобразие и выразительный характер.
Не забывать о красоте
В последнее время особенно популярной, как говорят профессионалы, стала отделка бамбуком. Декор помещения бамбуком и другими натуральными материалами – тренд, который заслуживает внимания. Впрочем, даже если конкретный человек не слишком любит все природное и естественное, ему не стоит пренебрегать вопросами украшения жилого пространства, так как есть огромное разнообразие материалов, из которых производятся декоративные объекты. Аксессуары важны для интерьера, поскольку помогают задать настроение помещения. Каждый элемент несет некоторую нагрузку, играет важную роль, помогает сформировать логичный и последовательный облик помещения в целом. Желательно выбрать все аксессуары еще на этапе формирования дизайнерского проекта.
Можно использовать цветы, отделку бамбуком. Декор помещения бамбуком (живыми растениями) позволяет получить необычный и активно развивающийся объект, который можно выращивать по своему вкусу, обвязкой задавая направление ветвей. Любые живые, искусственные растения лучше ставить на предназначенные для них постаменты. Можно использовать кашпо. Основная идея выбора декоративных объектов – формирование единого цельного облика, включающего как основной декор, так и вспомогательные элементы.
В интерьере должна быть душа семьи
— Правда ли, что хороший дизайнер всегда хороший психолог?
— Это, безусловно, так. Я иногда шучу, что финалом моей карьеры станет какое-нибудь пособие по психологии. Особенно сложно работать с парами. Половина пар выстраивает взаимодействие так: один партнёр делегирует другому ремонт и принимает всё, что будет создано. Это довольно простой вариант. Во втором типе пар супруги в равной степени вовлекаются в процесс, но у них абсолютно разный вкус, и мне приходится их ещё раз «женить». Вот это уже интересный челлендж — попасть во вкус обоих и никого не обидеть. Помню случай, когда одна пара буквально развелась у меня в кабинете. Они поругались, супруга выбежала из кабинета, хлопнув дверью, а потом я узнал, что через две недели они разошлись.
— Вот это да… А как понять, какой перед вами человек и что ему нужно?
— «Прочитать» клиента с самого начала невозможно. Ты приблизительно понимаешь, что перед тобой за человек, какие у него возможности и бэкграунд, но почти все люди очень закрытые. И тебе надо правильно себя вести, чтобы помочь им раскрыться и показать истинных себя. Только тогда станет ясно, что человеку действительно нужно, и мы сумеем создать действительно подходящий ему продукт. Я всегда подчёркиваю: частные интерьеры хороши только тогда, когда это не просто стильное произведение искусства, а портрет клиента — лицо его семьи, отражение её внутреннего мира. Лица дизайн-студии в интерьере быть не должно.
— Есть способ помочь клиенту открыться?
— Важно уметь слушать и по-настоящему слышать, то есть улавливать то, что находится на более глубоких уровнях слов, за пределами поверхностного восприятия. И быть абсолютно честным, чтобы люди чувствовали, что ты с ними открыт и естественен
Ни в коем случае нельзя строить из себя кого-то, кем ты не являешься.
— На первом этапе вы знакомитесь с клиентом, дальше идёт стадия эскизных и дизайн-проектов. Нужно ли показывать клиенту эти проекты?
— Можно обойтись и без этого, но только с давними клиентами. У меня такие есть — они пришли ко мне почти двадцать лет назад с запросом на классический интерьер в московской квартире. Мы так с ними сдружились, что, когда я проектировал их загородный дом, мы не делали никаких картинок. Конечно, я нарисовал им экстерьер, но всё остальное было уже на полном доверии. Это нормально, когда стороны связывают близкие отношения и каждый понимает, чего ждать от другого.
А вот новым клиентам визуализация необходима. Мы не можем быть уверены, что с первого раза их правильно услышали и поняли. Недавний пример из практики — мы сделали напольный орнамент для девелоперских заказчиков. Он им не понравился, и они захотели сами подобрать подходящий. Я согласился, и они прислали мне точно такой же паттерн. Абсолютно! Настолько у людей разное восприятие света, цвета, ракурсов — никогда не угадаешь. Именно поэтому у меня в бюро сидят десять высококлассных специалистов по 3D-моделированию, которые делают совершенно фотореалистичные картинки. Это самая расходная часть в нашем бизнесе, но без неё, увы, никак.
Эскиз консоли из авторской коллекции мебели Олега Клодта и Анны Агаповой, O&A London
— Ваше бюро — одно из тех немногих, которые делают масштабные и очень детальные эскизные проекты. Почему это ваша принципиальная позиция?
— Эскизный и рабочий проекты идут как раз после визуализации. У большинства бюро толщина эскизного проекта скромная, а рабочего — огромная. У нас же они одинаково объёмны. Дело в том, что я обязан уже на стадии эскиза продумать и проработать все детали — только так можно посчитать бюджет без ошибок.
И это связано не только с бюджетом, такой подход упрощает мою работу — так как я сам участвую в полной детализации, в какой-то момент мне нужно исключить себя из проекта, иначе я не переварю такой объём проектирования. На стадии эскиза я продумываю все профили, детали и сочленения, а рабочий проект — просто более детальная подача и отдельно созданный альбом индивидуальных изделий.
Элементы: какие попробовать?
Выбирая декор помещения, многие обращаются к роскошной классике. Некоторое время назад она вышла из моды, но в последние годы вновь получила актуальность. Речь идет о лепных элементах, блеске позолоты
Среди предметов интерьера особенное внимание стоит уделить кованым. Нередко дизайнеры вручную состаривают выбранные предметы, дабы интерьер в целом выглядел экзотично и выразительно, словно бы наполнен антиквариатом
Среди классических стилей, наиболее востребованных в современности, стоит упомянуть готику, барокко. Не теряет актуальности ар-деко. При этом редко прибегают к какому-либо стилю в чистом виде. Большим интересом пользуются необычные эксперименты по совмещению различных стилистических решений. Смешивая элементы разных волн, выбирая лишь самое лучшее, можно создать необычную композицию, наполненную гармонией.
Формируя дизайн, нужно помнить особенности психологии человека, которому придется пребывать в помещении. Оно должно быть комфортным для своего обитателя. Именно этим диктуется окончательный выбор стилистики, цвета. Если получится создать дом, в котором человеку хорошо жить, наверняка его жизнь в целом станет лучше. Интерьер влияет на самочувствие, а оно, в свою очередь – на отношения с другими людьми. Ощущая себя в гармонии, можно эффективнее работать и продуктивнее взаимодействовать в социуме.
Роль художника-декоратора в дизайне интерьера
Художник-декоратор играет важную роль в создании уникального дизайна интерьера. Он занимается оформлением помещений, обеспечивая гармоничное сочетание цветов, форм и текстур.
Работа художника-декоратора требует специальных навыков и знаний в различных областях. Он должен знать основы дизайна интерьера, быть знакомым с различными стилями и тенденциями в оформлении
Также важно иметь художественное образование и умение работать с различными материалами и техниками
Одним из основных плюсов профессии художника-декоратора является возможность проявить свою творческую индивидуальность и создать уникальные интерьерные решения. Кроме того, работа в этой сфере позволяет постоянно развиваться и быть в курсе последних трендов в дизайне.
Для того чтобы стать художником-декоратором, необходимо обучиться в специальных учебных заведениях. Существуют различные специальности, связанные с дизайном интерьера, и можно выбрать подходящую по своим интересам и склонностям. Например, можно обучиться в университете по специальности «Дизайн интерьеров» или пройти курсы по декорированию.
Чтобы освоить специальность художника-декоратора, необходимо изучить такие предметы, как история искусства, цветоведение, композиция, технологии декорирования и другие
Также важно развивать свои личностные качества, такие как внимательность к деталям, творческое мышление и умение работать в команде
Художник-декоратор может работать как самостоятельный специалист, так и в составе дизайнерской студии или архитектурного бюро. Он может заниматься оформлением не только интерьеров жилых помещений, но и общественных пространств, таких как рестораны, кафе, магазины и т.д. Также художник-декоратор может специализироваться на оформлении свадеб и других торжественных мероприятий.
Зарплата художника-декоратора зависит от его опыта и уровня квалификации. В среднем, профессиональные специалисты в этой области зарабатывают от 30 тысяч рублей и выше. Однако, стоит отметить, что заработная плата может значительно различаться в зависимости от региона и уровня спроса на услуги декоратора.
В заключение, роль художника-декоратора в дизайне интерьера нельзя недооценивать. Этот специалист вносит важный вклад в создание уютной и гармоничной обстановки в помещениях, учитывая особенности каждого клиента и создавая уникальные интерьерные решения.
Своими руками
Мария, вы романтик по натуре?
Хотелось бы как-то романтично ответить на этот вопрос, но нет (улыбается).
Ваша любовь творить, создавать что-то руками родом из детства? О чем мечтали, будучи маленькой девочкой?
В детстве я попробовала, кажется, все существующие виды рукоделия. Благодаря маме и бабушке, которые шили и вязали, в моем распоряжении всегда были нитки, лоскутки тканей, краски, всевозможные инструменты… Это было так естественно, что, когда мне хотелось новую игрушку, первой мыслью было — не попросить у родителей, а смастерить ее самой. Когда подросла, начала создавать одежду, предметы интерьера. И, наверное, все это повлияло на то, что мне нравится работать в эклектичном стиле, комбинируя разные техники.
Вы сразу знали, что станете художником, или были другие варианты?
На первых порах я примерно равное количество времени посвящала спортивным танцам и рисованию и до какого-то момента думала, что стану хореографом. Мне были очень интересны групповые постановки — нравилось придумывать, как схема танца должна меняться в пространстве и ложиться на музыку. А потом случилась травма, которая не предполагала профессиональной карьеры, заниматься «для себя» мне было неинтересно, и я решила направить все силы на рисование.
Статьи по теме
28.02.2024
Дофаминовый дизайн: может ли интерьер сделать нас счастливее
Интерьерный дизайн предлагает новый тренд: дофаминовый декор. Идея в том, чтобы наполнить интерьер цветами и предметами, которые приносят удовольствие от пребывания дома. Рассказываем, как превратить квартиру в антидепрессант.
11.02.2024
Как преобразить интерьер к весне
Пусть за окном ещё долго будет лежать снег, впустить весеннее настроение в интерьер можно уже сейчас. Рассказываем, как обновить жилое пространство и поднять себе настроение после затяжной зимы.
04.02.2024
5 доступных способов сделать интерьер гостиной визуально дороже
Гостиная — самая «показательная» комната в интерьере. Хочется, чтобы она была и уютной и эффектной. Как сделать интерьер гостиной более статусным и не потратить много денег? Рассказываем.
28.01.2024
Интерьер в стиле софт-минимализм: разбираемся в новом тренде
Минимализм остаётся ведущим направлением современного дизайна. Но, как любое модное явление, он не может долго существовать в неизменном виде, интерьерный минимализм эволюционирует, предлагая более мягкую одомашненную версию.
Типичный рабочий день дизайнера. Чем занимается декоратор интерьера:
Профессия дизайнер-декоратор интерьера 7
- Выслушав пожелания заказчика, оформитель интерьера делает эскизный набросок, в соответствии с которым инженеры и подрядчики оборудуют помещение, решая вопросы с техническим воплощением идеи.
- Креативный специалист занимается подборкой всех декоративных деталей, включая аксессуары, мебель, источники света, текстиль, посуду, живые растения и другие мелочи.
- Задачей декоратора также является составление сметы, в соответствии с возможностями клиента.
- Кроме контроля нанятых подрядчиков, часто сам участвует в работах по художественному оформлению залов к торжествам.
Декораторов часто приглашают на работу для консультаций по дизайну интерьеров зданий различного назначения, среди которых кафе, частные гостиные или спальни, постановки, выставки и многие другие области, где важна стильная привлекательность внешнего вида.
Плюсы и минусы профессии
Свободное планирование времени.
Растущая актуальность профессии, так как потребности людей в эстетическом оформлении возрастают.
Польза креативного развития.
Творчество открывает перед художником возможность реализации заложенного потенциала.
Результаты труда сразу становятся видимыми.
Есть возможность подрабатывать проводя собственный мастер класс
Иногда художнику приходится уступать вкусам клиента, в ущерб своим предпочтениями.
Профессия декоратор предполагает умение общаться убеждать людей в правильности решений специалиста.
Новичку всегда сложно начать карьеру. Однако, всегда можно начать с помощи окружающим, положив начало личному портфолио.
Практическая магия
Любуясь вашими работами, я заметила, что тема Востока в них превалирует. Чувствуется, что этот мир вам близок. Можете поделиться, чем он вас влечет? Вы никогда не думали о том, чтобы переехать жить в Азию?
Я достаточно много путешествовала по Азии и, конечно, это наложило свой отпечаток на творчество. Восточные орнаменты, резьба, использование в декоре полудрагоценных камней, росписи — все это мне очень близко. Но в работах я интерпретирую их в более современном, стилизованном ключе. Что касается переезда, то эти мысли я пока отложила на будущее, но совершенно точно хочу еще попутешествовать и даже пожить какое-то время в Индии, Индонезии.
Вы часто обращаетесь к образу Будды. Что этот образ значит для вас?
Не могу вспомнить, почему я в какой-то момент решила нарисовать Будду, но это было какое-то неконтролируемое желание. Мои работы носят исключительно декоративный характер, но сам образ Будды в любом случае действует умиротворяюще. Я всегда тружусь над картинами только в своем самом лучшем состоянии и настроении, чаще всего сопровождая процесс мантрами и благовониями, поэтому, неудивительно, что люди чувствуют положительную энергетику (улыбается).
Мария, расскажите, пожалуйста, про вашу удивительную серию панно «Камень». Как возникла идея, и планируете ли вы продолжение?
Идея возникла, когда я фотографировала мрамор в Казерте (город на юге Италии — прим. Soul sisters). Я вдруг подумала, как было бы здорово создать такие панно, но было не совсем понятно, как это реализовать технически. Как-то зимой я экспериментировала с фактурами, и мне удалось добиться действительно «каменного» эффекта. Панно получились очень декоративные и могут быть эффектным цветовым акцентом в интерьере. Обязательно буду продолжать эту серию, ведь еще столько разных оттенков кварца и мрамора не охвачено!
Описание профессии
Итак, декоратор – кто это такой? Многие отождествляют представителей этой профессии с дизайнерами, но при внешнем сходстве их деятельности это разные специальности. Попробуем разобраться, в чем состоят задачи обоих мастеров при ремонте квартиры или бизнес-офиса:
- Дизайнер выбирает стиль оформления помещения (хай-тек, лофт, европейский и др.) по пожеланиям заказчика и рисует эскиз. Затем он создает проект с учетом всех инженерных коммуникаций, планами размещения сантехники и мебели, вариантами снесения или перемещения стен и перегородок, визуализируя это в 3D компьютерной программе. После этого он подбирает подходящие по стилю обои, отделочные материалы (в рамках установленной сметы) и контролирует работу строителей.
- После этого за работу берется декоратор, придающий помещению нотки уникальности. Он разрабатывает концепцию (макет или коллаж), а затем приобретает (или заказывает) соответствующие ей предметы декора – посуду, мебель, лампы, шторы, цветочные композиций, мелкие аксессуары. При необходимости специалист самостоятельно придумывает эскизы эксклюзивных вещей (витражей, художественной росписи, кованых светильников). Последний штрих – расстановка всех предметов точно на предназначенные для них места для создания в доме или офисе необходимой атмосферы.
Таким образом, можно сделать вывод, что дизайнер может изменять геометрию пространства в помещении, декоратор же способствует наполнению комнаты или офиса эксклюзивным содержанием.
В театрах, особенно провинциальных, которые зачастую финансируются по остаточному принципу, декоратор-оформитель большую часть работы выполняет самостоятельно. Изучив пьесу, он разрабатывает с режиссером, осветителем и другими коллегами проект визуального оформления сцены, после чего берется за дело: перешивает, режет, клеит, красит, расписывает. В конечном итоге, применив максимум уже ранее использовавшихся материалов, он умудряется создать совершенно новый интерьер.
В последнее время начинают выделять категорию event-декораторов, занимающихся оформлением различных торжеств. Они преображают пространство соответственно теме мероприятий: девичник, свадьба, светский ужин, день рождения, Хэллоуин, Рождество. Для этого используются специальные конструкции и элементы, флористические и растительные композиции, игра света и тени
Event-декоратору важно уметь работать быстро, поскольку ресторан вряд ли закроют на неделю, чтобы оформить его к одному мероприятию