Venetian Glass Making in the 18th and 19th Century
The 18th century saw the seeds of decay start to grow in Murano. Worker unrest at the closure of furnaces saw unemployment increase. As we have seen the decline in the importance of Venice as a trading and political power also meant it was less able to police its restrictive rules designed to protect its glass industry. Occupation by the French under Napoleon Bonaparte in 1797 and then the subsequent transfer of Venice to the Hapsburg Empire in 1814 brought the Venetian Republic to an end.
Glass production in Murano suffered enormously under Austrian rule as regulations were introduced which overtly favoured the other major glass making in the Empire, namely Bohemia. This saw Bohemian crystal, thicker, heavier and often engraved, grow in popularity to the point of rivalling Murano glass’ popularity the century before. Taxation of raw materials, limited markets, and the abolishment of the Guild in 1805 saw a sharp decline in the number of furnaces – down to 24 in 1800 which further shrank to 13 by 1820. Master glass makers were now scattered across Europe and the remaining Murano producers chose to focus on the decorative beads, small bottles, and trinkets needed for overseas colonial trade.
This decline did not bottom out until the mid 19th century with the establishment of a new family glass furnace on Murano, called Fratelli Tosco in 1854. This was followed by the arrival on the island of an industrial lawyer by the name of Antonio Salviati in 1859 who set up another furnace. Fratelli initially focused on utilitarian everyday glassware, whilst Salviati focused on producing glass tiles for both the repair of Venetian mosaics and the creation of new ones. The master glassblowers who gravitated towards these two firms were among the many who had kept the glassblowing traditions alive, maintaining the art of their fathers and grandfathers, rediscovering the ancient glass making techniques, including Lorenzo Radi, who had devoted considerable efforts in the 1850s to resurrecting some of the sophisticated glassmaking techniques from Murano’s first heyday in the 1400s. This steady reversal in fortunes was further aided by Vincenzo Zanetti who developed the Glass Museum of Murano, which in reality was more of a school which alongside the new furnaces slowly began reintroducing lost glass blowing techniques.
The output from the Salviati factory gained international recognition at both the London World Exhibition in 1862 and the Universal Exposition in Paris in 1867, in large part due to Antonio’s marketing abilities. At the London event his firm captured international attention with its prize-winning display with Salviati boldly using the occasion to present products in chalcedony glass, a medium that Radi had revived in 1856.
This recognition of artistic merit was paralleled by commercial success, and the firm soon inaugurated a sales office in London in 1868. These initiatives opened new markets for Venetian glass beyond those in the Hapsburg Empire. Eventually, Venice was freed from the Austrians in 1866 and became part of the Kingdom of Italy, and gradually the glassmaking industry of Murano began to expand commercially and many new innovative firms were established such as Fratelli Barovier and Francesco Ferro & Figlio.
Beyond drawing on the centuries old traditions of glass making in Murano, including the rediscovery of , a glass making technique from Roman times, new influences were needed to re-inspire the industry. The Murano glass workers were constrained by the fact that they had always worked within an artisan tradition rather than an artistic one. This inspiration needed began with the art nouveau movement at the end of the centre, but was further fuelled and redirected by the avant garde reaction to this movement within the European art world. These new ideas and innovations from across Europe were evident for all to see at the 1895 Venice Biennale.
This had the effect of stretching the ideas of the glassmakers, who began to form informal groups to discuss and exchange artistic ideas. One such group, associated with Cà Pesaro and the Bevilacqua La Masa Foundation, included a number of artists who would bring new design ideas to the Murano glassmakers. Prominent among them being Vittorio Zecchin, Napoleone Martinuzzi, Hans Stoltenberg-Lerche and Teodoro Wolf-Ferrari. The scene was now set for the 20th century to be a new Golden Age for Venetian glass.
Изготовление стекла
Инструменты для изготовления стекла, держащие форму стеклянной лошади
С момента своего возникновения и до падения Венецианской республики муранское стекло в основном представляло собой натриево-известковое стекло очень высокого качества (используя сегодняшнюю терминологию), внешнему виду которого уделялось особое внимание. Стекло того времени обычно содержало от 65 до 70 процентов кремнезема
Флюс, обычно сода (оксид натрия в количестве от 10 до 20 процентов от состава стекла), добавляли, чтобы кремнезем плавился при более низкой температуре. Стабилизатор, обычно известь (оксид кальция составляет около 10 процентов стекла), также добавляли для прочности и предотвращения растворимости в воде. В стекло добавлялись небольшие количества других ингредиентов, в основном для улучшения внешнего вида. Песок является распространенным источником кремнезема. Для некоторых видов стекла муранские стеклодувы использовали кварц в качестве источника кремнезема. Кварцевые камешки измельчали в мелкий порошок. Двумя источниками песка были Крит и Сицилия . Кварцевая галька была отобрана в реках Тичино и Адидже в Северной Италии . Их источником соды было то, что они называли allume catina — зола растений, найденная в восточно- средиземноморских странах Ближнего Востока. Начиная с 16 века allume catina также завозили из средиземноморских прибрежных районов Испании и Франции.
Смешивание и плавление партии ингредиентов представляло собой двухэтапный процесс. Сначала в специальной печи непрерывно перемешивали почти равные количества кремнезема и флюса. Печь называлась печь кальчера , а смесь называлась фритта . На втором этапе фритта смешивалась с отобранным переработанным стеклобоями (стеклобой) и плавилась в другой печи. В зависимости от типа и цвета стекла использовались и другие добавки. Для белого непрозрачного стекла ( латимо ) добавляли свинец и олово . Кобальт использовался для синего стекла. Медь и железо использовались для получения зеленого и различных оттенков зеленого, синего и желтого. Марганец использовался для удаления красок. Хотя сегодня в качестве топлива для печей для производства стекла используется природный газ, в 13 веке на Мурано в качестве топлива использовалась ольха и ивовая древесина. На этом втором этапе поверхность расплавленного стекла очищали от нежелательных химических веществ, влияющих на внешний вид стекла. По мере развития производства стекла использовались дополнительные методы. Для улучшения прозрачности расплавленное стекло помещали в воду, а затем переплавляли. Другой метод заключался в очистке флюса путем кипячения и фильтрации.
Инструменты
У венецианских стеклодувов был набор инструментов, который мало менялся на протяжении сотен лет. Ferrosbuso , также называемый canna da soffio , представляет собой паяльную трубку , необходимую для извлечения расплавленного стекла и начала процесса формования. Борзель — это инструмент, похожий на щипцы, различных размеров, используемый для придания формы стеклу, которое еще не затвердело . Борзель пунтата — аналогичный инструмент, только у него есть рисунок, который можно отпечатать на стекле. Понтелло — это железный стержень, который держит стекло, пока выполняется работа на краю стекла. Тагианти — это большие ножницы, которыми режут стекло до того, как оно затвердеет. Сканьо — это верстак, используемый стеклодувом. «Хорошие инструменты — это хорошо, а хорошие руки — еще лучше», — гласит старая муранская пословица, которая подтверждает идею о том, что муранские стеклодувы полагаются на свои навыки, а не на какие-либо преимущества, обеспечиваемые специальными инструментами.
Золотой век, упадок и возрождение
Эмалированное стекло Barovier
16 век был золотым веком венецианского стеклоделия на Мурано. Основными торговыми партнерами были Испанская Индия , Италия, Испания, Османская Турция и немецкоязычные государства. В 1581 году на Мурано было не менее 28 стекловаренных печей. В течение этого столетия Мурано посетили многочисленные лидеры и высокопоставленные лица, в том числе королева Франции, герцоги, принцы, генералы, кардиналы, архиепископы и послы. Среди коллекционеров муранского стекла были Генрих VIII из Англии , папа Климент VII , король Фердинанд из Венгрии , Франциск I из Франции и Филипп II из Испании .
В 16 веке стеклодувы Мурано освободились от подражания формам металлических изделий, которые раньше были их привычкой. Формы стали вытянутыми и изящными, «затем более сложными и склонными к фантазии», например, в горячих деталях, добавленных по бокам ножки стаканов. Стекло было чрезвычайно тонким и, следовательно, хрупким, добавляя эффект роскоши.
К концу 16 века попытки Венецианской республики удержать свою фактическую монополию в производстве роскошного стекла, в основном за счет удержания в республике квалифицированных рабочих, начали терпит неудачу. Другие страны, часто возглавляемые своими монархами, стремились иметь свои собственные стекольные предприятия и переманивали квалифицированных рабочих. Это привело к распространению венецианского стиля во многих центрах Европы. Стекло, изготовленное в этом механизме, называется façon de Venise (по-французски «венецианский стиль»); качество обычно несколько ниже, чем у венецианских оригиналов, отчасти из-за трудностей с поиском нужных материалов, а место производства часто трудно определить. Гравированное стекло было частью этого распространения и первоначально было специально разработано в Германии.
В конце концов, господству cristallo пришел конец. В 1673 году английский торговец стеклом Джордж Равенскрофт создал прозрачное стекло, которое он назвал кристаллическим , но оно не было стабильным. Три года спустя он усовершенствовал это стекло, добавив оксид свинца, и было создано свинцовое стекло (он же хрусталь). Равенскрофт, много лет живший в Венеции, изготавливал свинцовый хрусталь, который был менее хрупким, чем cristallo . В 1674 году богемский стеклодув Луи Ле Вассер изготовил хрусталь, похожий на хрусталь Равенскрофта. В 1678 году Йохан Фридрих Кункель фон Левенштейн изготовил кристаллоподобное стекло в Потсдаме . Позднее богемское и прусское стекло было модифицировано добавлением извести и мела. Это новое стекло приписывают богемскому стеклодуву Михаэлю Мюллеру в 1683 году. Богемское стекло не подходило для произведений искусства на стекле в стиле муранского стекла. Однако это более твердое стекло производилось как более толстое стекло, подходящее для гравировки и шлифовки стекла. Богемское и английское стекло со временем стало более популярным, чем хрустальное стекло Мурано. К 1700-м годам муранское стекло продавалось в основном с итальянскими государствами и Турецкой империей. Небольшие количества продавались с Англией, Фландрией, Нидерландами и Испанией.
Наполеон завоевал Венецию в мае 1797 года, и Венецианской республике пришел конец . Падение Венецианской республики вызвало тяжелые времена для производства стекла на Мурано, и некоторые методы Мурано были утеряны. Производство венецианского стекла, контролируемое Францией и Австрией, стало убыточным из-за тарифов и налогов, а уцелевшим стеклодувам пришлось делать в основном бусы. Наполеон закрыл венецианские стекольные заводы в 1807 году, хотя простые изделия из стекла и изготовление бисера продолжались. В 1830-х годах посторонние пытались возродить отрасль. Однако только когда Венеция стала частью Италии в 1866 году, муранское стеклоделие смогло возродиться. Примерно в то же время местные лидеры, такие как аббат Винченцо Дзанетти (основатель Музея муранского стекла ), вместе с владельцами муранской фабрики начали заново изобретать более ранние муранские методы изготовления стекла. Антонио Сальвиати, венецианский юрист, который оставил свою профессию в 1859 году, чтобы посвятить свое время производству стекла, также сыграл важную роль в возрождении производства стекла на Мурано.
дальнейшее чтение
- Баровье, Марино; Сонего, Карла (2004). Венецианское художественное стекло: американская коллекция, 1840-1970 гг . Штутгарт: Арнольдше. п. 352. ISBN 978-3-89790-205-3. OCLC .
- Хейреманс, Марк (2002). Муранское стекло: темы и вариации . Штутгарт: Арнольд. п. 223. ИСБН 978-3-89790-163-6. OCLC .
- Панини, Аугусто (2017). Мир в бусине. Коллекция Музея муранского стекла . Антига Эдизиони. п. 375. ИСБН 978-8-89965-790-1. OCLC .
- Пина, Лесли (2004). Fratelli Toso: итальянское стекло 1854-1980 гг . Атглен, Пенсильвания: паб Shiffer. п. 224. ISBN 978-0-76432-026-2.
- Пина, Лесли (2007). Archimede Seguso: Lace and Stone: Mid-Mod Glass от Murano . Атглен, Пенсильвания: паб Shiffer. п. 223. ИСБН 978-0-76432-661-5. OCLC .
- Сонего, Карла (2017). Паоло Венини и его печь . Милан: Skira Editore. п. 532. ИСБН 978-8-85723-354-3. OCLC .
browsing VENINI’S world of glass
‘The passion we have experienced since childhood attracted us to the excellence of this company, but also the multiple affinities between the jewelry world and that of blown glass. VENINI’s master glassmakers, like DAMIANI’s master goldsmiths, preserve an age-old tradition of gestures, secrets, magic, and a technical ability that they put to the test every day, reaching ever higher levels of art, perfection, attention to detail and innovation,’ says Silvia Damiani in the book’s preface. ‘This unique, unrepeatable, priceless artisanal value, handmade in Italy, finds its maximum expression in the creativity and design flair that underpin both VENINI’s and DAMIANI’s style and personality.’
The itinerary contains the brand‘s iconic works exhibited in the world’s most important museums, such as ‘Fazzoletto (1949)’, a collaboration between Paolo Venini and Fulvio Bianconi at New York’s MoMA. The pieces play with transparencies, volumes, shapes, and colors, highlighting VENINI’s signature identity. The brand’s collection includes iconic pieces such as ‘Medusa’ and ‘Nebulosa’ by Sottsass, the cylinder vases by Thomas Stearns, Fragments by Fernando and Humberto Campana, and the tableware collection by Ambasciata.
image Lucrezia Roda
‘VENINI is an integral part of what I love about Venice. It promotes the age-old culture of the art of hand-blown glass,’ explains Peter Marino, author of the foreword. ‘I am not the first designer to sense the creativity of all the architects and designers who have passed through VENINI since 1921. Working with VENINI is a unique experience because it is the only glassmaker to have revolutionized Murano glass by contaminating an ancient tradition with contemporary design. I was excited by the prospect of my thoughts, my ideas, my impulses entering the VENINI world, with its colours and originality, and opening up a new way for my creativity to express itself.’
image Lucrezia Roda
image Lucrezia Roda
Murano glassworks
In 1921 Venini and Cappellin opened a glass factory called Vetri Soffiati Muranesi Cappellin Venini & C. on the islands of Murano, the historic glass production centre in the lagoon of Venice, Italy. With Luigi Ceresa and Emilio Hochs as investors, they arranged to purchase the recently closed Murano glass factory of Andrea Rioda, hire the former firm’s glassblowers, and retain Rioda himself to serve as technical director of the venture.
Their plans went quickly awry, however, when Rioda died before production had begun. Several of the principal glassblowers decamped to found a competitor firm under the name Successori Andrea Rioda. Nonetheless, the venture was successfully launched and prospered with support from the founders’ distribution contacts in Milan. The firm also benefited from a commitment to introducing new, modern design concepts.
Following disputes, Cappellin withdrew from the firm in 1925, taking most of the firm’s master glassblowers and launching a competitor. Venini reorganized with new glassblowers and, first as Vetro Soffiati Muranesi Venini & C. (V.S.M. Venini & C.), and later simply Venini & C., achieving a position as a design leader among Murano firms. The company entrusted the creative direction to Murano sculptor Napoleone Martinuzzi , although Paolo Venini himself played a role in designing several of the company’s best-known products, including the «Fazzoletto» (handkerchief) series, which he created with designer Fulvio Bianconi. Venini embarked on collaborations with architects and designers such as Cini Boeri, Tomaso Buzzi , Gio Ponti, Carlo Scarpa, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Tapio Wirkkala, Gae Aulenti, Tyra Lundgren, Mona Morales-Schildt, and Massimo Vignelli (who would also go on to design the company’s new graphic identity and logo in 1982). The ethos was to «take the Murano tradition of glass blowing and combine it with the French fashion industry’s tradition of using designers.» The practice of working with notable designers has continued and includes more recent collaborations with Tadao Ando, Asymptote, Barber & Osgerby, the Campana brothers, and Peter Marino.
Following Venini’s death in 1959, the company continued for over twenty years under the management of other family members and was then sold in 1985.[citation needed]
In 1997 Società Venini S.p.A. was acquired by Royal Scandinavia group.[better source needed]
In 2001, the company was sold to Italian Luxury Industries Group, and subsequently acquired by Damiani S.p.A. in 2016.
Giò ponti bottle with top (c.1949)Carlo Scarpa «Serpente» plate (1940)
new volume illustrates venini’s century-old history
‘VENINI. The magic of glass’ celebrates one hundred years of refined collections and collaborations in a new volume. The recently published book spotlights the vivid journey of the Murano-based glassmaker, unveiling a series of photographs that honor the brand’s history. The volume is divided into themes, encompassing special contents, archive images, renowned signatures, and special contributions from masters such as Ettore Sottsass, Tadao Ando, Alessandro Mendini, Mario Bellini, Peter Marino, Massimiliano Fuksas, Fabio Novembre, among others.
VENINI’s beginning was marked in 1921 as a symbol of timeless design, tradition, and creativity. Founded by Paolo Venini and Giacomo Cappellin as a family project centered around beauty, today it’s part of the Damiani Group, continuing its unparalleled source of passion and craftsmanship.
Published by Rizzoli and created with the support of Intesa Sanpaolo, ‘VENINI. The magic of glass’ is dotted with photographs taken by Lucrezia Roda, walking the reader through the VENINI glassware universe. As the reader leafs through the book, they can immerse in a burst of colors, examining the pieces in the glass furnaces, the hot and cold processing techniques, and outstanding collectible pieces.
Venini, The magic of glass, Rizzoli
Биография
Родился в богатой семье, получил юридическое образование в Павии . Во время Первой мировой войны он был назначен офицером роты в Венецианской лагуне . Вернувшись с войны, в 1921 году он познакомился с антикваром Джакомо Каппеллином , с которым он основал Cappellin Venini на Мурано , чье художественное руководство было поручено художнику Витторио Зеккину , который создавал работы, вдохновленные венецианским живописным стилем шестнадцатого века. Эти работы представляли собой первые современные работы, выполненные из муранского стекла .
В период с 1922 по 1925 год он посвятил себя в основном продвижению компании и управлению коммерческой сетью, открыв несколько магазинов в Риме , Милане , Венеции и Париже и участвуя в престижных выставках, таких как XIII Венецианская биеннале и международная выставка искусств . Современные декоративные и промышленные предприятия в Париже . Весной 1925 года Венини и Каппеллин решили закрыть компанию.
1 июня 1925 года Венини основал новый «Vetri Soffiati Muranesi Venini & C.», доверив художественное руководство Наполеоне Мартинуцци , в то время директору Музея муранского стекла .
Следующие годы были очень важными для художественной и предпринимательской карьеры Венини, который связал себя со средой миланских архитекторов , начав сотрудничество с Микеле Марелли , Эмилио Ланча , Томазо Буцци и другими. Фундаментальной была дружба с Джо Понти , основателем журнала Domus , который постоянно поддерживал его работу и работу его компании . Кроме того, после важных выставок, в том числе в Метрополитен-музее в Нью-Йорке (1929 г.) и Амстердамском итальянском стекле и керамике (1931 г.), творения стали самыми известными среди всех брендов и компаний Мурано . .
В январе 1932 года компания была закрыта после экономического кризиса, вызванного крахом Нью-Йоркской фондовой биржи в 1929 году. Через несколько месяцев Венини основал Venini sa. В сотрудничестве с Томазо Буцци и Карло Скарпа он разработал новые продукты, в том числе художественное стекло и системы освещения , также заказанные итальянским почтовым отделением и государственными железными дорогами .
В 1935 году познакомился со шведским дизайнером и керамистом Тайрой Лундгрен , которая создала несколько работ, представленных на Венецианской биеннале 1938 года . Сотрудничество с Лундгреном было прервано из-за Второй мировой войны и возобновлено в 1948 году. В эти годы Венини считался фундаментальной фигурой в мировом стекольном искусстве . Девятое издание Миланской триеннале посвятило множество пространств муранскому стеклу, на котором Венини присутствовал с различными работами.
Техника обработки Venini
Мастера печей Venini создают уникальные изделия, которые изготавливаются индивидуально с использованием оригинальных техник стекольного завода Мурано.
Между ними:
Муррин
Одна из старейших декоративных техник, уже известных римлянам и найденных на Мурано в начале восьмого десятилетия девятнадцатого века.
Он состоит из соединения стеклянных стержней разного цвета, образованных заранее заданной конструкцией, которые затем нагреваются до образования единого стержня. Затем язычки разрезаются, чтобы получить серию маленьких дисков.
Затем, расположенные по заданной конструкции, они нагреваются. Обработаны и выдуты для получения окончательной формы объекта.
Гравюры
Эксклюзивность творений, изысканные детали, сложные процессы, материалы и отделка передают форму роскоши, живущую с чистейшей красотой стеклянного искусства.
Группы
На обычно прозрачном центральном теле цветные нити, называемые «лентами», отливаются горячим способом. Затем они объединяются с центральным корпусом и покрываются тонким слоем кристалла, получая таким образом необычный и очень эффективный хроматический дизайн.
Incalmo
Техника инкалмо очень сложна и заключается в горячем соединении двух выдувных форм по их окружности, чтобы получить различные области на одном и том же объекте и обычно разного цвета.
Избитый
Ближе к концу тридцатых годов начинается создание первых техник, в которых решающее значение имеет декоративный вклад. Битое стекло имеет шлифованную поверхность для создания бесчисленных мелких неровных смежных и параллельных отметок.
Погруженный
Декоративная техника, позволяющая получить несколько перекрывающихся слоев разных цветов в одном выдувном или сплошном стекле с эффектным цветовым эффектом.
Его получают путем погружения прикрепленного к бочке стакана в тигли со стеклом разного цвета. Иногда для усиления декоративного эффекта между слоями стекла мы обнаруживаем включения сусального золота или других металлов или пузырьки воздуха.
Опалины
Латтимо — это непрозрачное белое стекло, изобретенное в Мурано в середине 15 века с целью имитации первых фарфоровых изделий большой моды в Европе.
Его получают путем перекрытия стекла lattimo стеклом или более тонкими прозрачными и цветными стаканами, в результате чего получаются великолепные предметы с интенсивными и яркими цветами. Чтобы украсить стекло мягкого цвета, на всю поверхность нанесены золотые и серебряные листы, чтобы получить великолепные предметы «аурати».
Трость и филигрань
Вытянутый стеклянный элемент круглого сечения. Полный, если используется для выдувного стекла и для «Мюррин», он может быть одноцветным или сформированным стеклянными пастами разных цветов, прозрачных или непрозрачных.
Ствол меньшего сечения называется «каннетта».
Ствол для «филигранного» стекла может быть прямым, прозрачным с непрозрачной или цветной внутренней нитью или прозрачным, переплетенным нитками или лентами, филигранью «ретичелло» с тонким сетчатым переплетением, retortoli »для скрученных спиральных нитей, также называемых« занфирико »по имени антиквара Антонио Санкирико.
Затем стержни соединяются, плавятся и выдуваются, чтобы получить объект особой ценности для конечного эффекта и сложности исполнения.
Venetian Glass Making in the 17th Century
In 1630 the plague, which had been ravaging populations across Europe since its arrival in Europe in 1348, forced the Venetian authorities to relax their employment laws to ensure that they had the skills and manpower to continue to meet demand. Italy proved particularly susceptible to the plague in part due to the fact it had a different political structure to other European countries. Composed of city-states, each city was left to manage with the devastation of the plague on its own. While they often attempted to work together, the loss of life had a much greater impact on each city than it did on centrally organized nations such as France. In Venice, eighty thousand lives were lost in just seventeen months. On the 9th November, for example, five hundred and ninety-five people died. These enormous fatalities greatly affected the city and in turn glass production, shipbuilding, lace, wool and silk making. By the time that the plague had run its course, politics in Venice had been forever altered and the Republic was in decline.
To add to Venice’s political and commercial troubles in 1662 Christopher Merrett translated a treatise called the L’Arte Vetraria written in 1612 by Antonio Neri. The subject matter was glass making, and in particular the lead glass used in Venetian enamels, glassware and imitation precious stones. This paved the way for the production of English lead crystal glass by George Ravenscroft. The son of a merchant with close ties to Venice, Ravenscroft was the first to produce clear lead crystal glassware on an industrial scale. With the cultural and financial resources necessary to revolutionise the glass trade, his work allowed England to overtake Venice as the centre of the glass industry in the 18th and 19th centuries. With the aid of Venetian glassmakers, in particular Seignior Da Costa, and under the auspices of the Glass Sellers Guild, Ravenscroft sought to find an alternative to Venetian . By 1673 he had overcome all production issues and was granted a protective patent. This gave rise to an intense production of glasses, cups, plates, cups, jugs and bottles all made from lead glass.
Средний возраст
Венеция и Мурано
Венецианский город-государство вырос во время упадка Римской империи , когда люди бежали от нашествий варваров на безопасные острова в Венецианской лагуне . В лагуне росли небольшие поселения, и Венеция стала самой заметной. Город Венеция стал очень успешным торговым портом и к 11 веку доминировал в торговле между Европой, Северной Африкой и Ближним Востоком. У него также был сильный флот. Многие европейские крестоносцы прошли через Венецию по пути в Святую Землю и обратно . В Венеции покупали и продавали самые разные сокровища: специи, драгоценные металлы, драгоценные камни, слоновую кость, шелка и стекло. Успешная торговля породила богатый купеческий класс в дополнение к знати , и богатые стали покровителями знаменитого искусства и архитектуры Венеции.
Считается, что производство стекла в Венеции началось около 450 года, когда стеклодувы из Аквилеи бежали на острова, спасаясь от захватчиков-варваров. Самые ранние археологические свидетельства существования стекольного завода в этом районе происходят из венецианской лагуны на острове Торчелло и датируются 7-8 веками. К первоначальным венецианским стеклодувам присоединились стеклодувы из Византии и Ближнего Востока, что обогатило их знания в области стеклоделия. Стекло производилось на Ближнем Востоке задолго до того, как оно стало производиться в Европе, хотя древнеримское стекло , производимое в Италии, Германии и других странах, могло быть чрезвычайно сложным. Ранние продукты включали бусы, стекло для мозаики , украшения, маленькие зеркала и оконное стекло.
Венецианское производство стекла приобрело важное значение для экономики города. Около 1271 года местная гильдия стеклодувов установила правила, помогающие сохранить секреты стеклоделия
За пределами Венеции было запрещено разглашать коммерческую тайну. Если стекольщик уезжал из города без разрешения, ему приказывали вернуться. Если он не вернется, его семью посадят в тюрьму. Если бы он все еще не вернулся, его убил бы убийца. В дополнительных правилах указаны ингредиенты, используемые для изготовления стекла, и тип древесины, используемой в качестве топлива для печей.
Остров Мурано
Дож посещает Мурано
Закон от 8 ноября 1291 года ограничил большую часть стекольной промышленности Венеции «островом Мурано ». Мурано на самом деле представляет собой группу островов, соединенных короткими мостами, расположенных менее чем в 2 километрах (1,2 мили) к северу от материковой части Венеции в Венецианской лагуне . Печи, используемые для производства расплавленного стекла, были пожароопасны, особенно в городах с деревянными постройками поблизости. Перенос стекольной промышленности на Мурано устранил угрозу катастрофического пожара в Венеции. Этот шаг также сохранил технологию производства стекла и стеклодувов, ограниченных Мурано. Это предотвратило распространение опыта производства венецианского стекла среди потенциальных конкурентов. Стеклодувам не разрешалось покидать остров без разрешения правительства. Уход без разрешения или разглашение коммерческой тайны каралось смертью. Размещение отрасли на одном острове также облегчило правительству контроль за импортом и экспортом.
Мурано в 1200-х годах был летним курортом, где венецианские аристократы строили виллы с фруктовыми садами и садами. На то, чтобы добраться из Венеции до Мурано на лодке, ушло около часа. Хотя стеклодувы не могли покинуть остров, у знати таких ограничений не было. Несмотря на ограничения на передвижение, стеклодувы жили на прекрасном острове, находились под непосредственным управлением венецианского Совета десяти (венецианский комитет государственной безопасности ) и имели дополнительные привилегии. Они не работали жарким летом, когда производился ремонт и обслуживание печей. В 1300-х годах ежегодные летние каникулы длились пять месяцев. В 1400-х годах венецианское правительство сократило летние каникулы до трех с половиной месяцев. Стеклодувы Мурано иногда жаловались, что мало работают. Стеклодувы также пользовались повышенным социальным статусом. 22 декабря 1376 г. было объявлено, что если дочь стеклодува выходит замуж за дворянина, лишения социального класса не происходит, поэтому их дети являются дворянами.
Сегодня
Современное муранское стекло
Некоторые из исторических венецианских стекольных заводов в Мурано сегодня остаются хорошо известными брендами , в том числе De Biasi, Gabbiani, Venini , Salviati , Barovier & Toso , Pauly , Berengo Studio , Seguso , Formia International, Simone Cenedese, Alessandro Mandruzzato, Vetreria Ducale, Estevan Rossetto 1950. и другие. Старейшей стекольной фабрикой является Antica Vetreria Fratelli Toso, основанная в 1854 году.
В целом отрасль сокращается по мере снижения спроса. Подделки (узнаваемые экспертами, но не типичным туристом) из Азии и Восточной Европы занимают примерно 40–45 процентов рынка муранского стекла, и вкусы публики изменились, в то время как дизайн на Мурано в основном остался прежним. Чтобы бороться с проблемой имитации, в 1994 году группа компаний и заинтересованных лиц создала товарный знак, удостоверяющий, что продукт был произведен на острове Мурано. К 2012 году около 50 компаний использовали исходную торговую марку Artistic Glass Murano.
Стекловарение – сложная и неудобная профессия, так как стеклодувам приходится работать с продуктом, нагретым до чрезвычайно высоких температур. В отличие от 500 лет назад дети стеклодувов не пользуются особыми привилегиями, дополнительным богатством или женитьбой на дворянах. Сегодня сложно набрать молодых стеклодувов. Иностранные имитации и трудности с привлечением молодых рабочих привели к тому, что количество профессиональных стеклодувов на Мурано сократилось с примерно 6000 в 1990 году до менее 1000 к 2012 году.
Аляска
В феврале 2021 года мир узнал, что бусы из венецианского стекла были найдены на трех доисторических стоянках эскимосов на Аляске , в том числе на мысе Пуньик. Незаселенный сегодня и расположенный в миле от континентального водораздела в хребте Брукс , этот район находился на древних торговых путях от Берингова моря до Северного Ледовитого океана. Исследователи полагают, что с момента их создания в Венеции вероятным маршрутом перемещения этих артефактов был через Европу, затем Евразию и, наконец, над Беринговым проливом , что делает это открытие «первым задокументированным случаем присутствия несомненных европейских материалов в доисторических местах в западном полушарии». результат сухопутного транспорта через Евразийский континент ». После того , как рядом с бусинами были обнаружены материалы радиоуглеродного датирования , археологи оценили их прибытие на континент где-то между 1440 и 1480 годами, до Христофора Колумба . Датировка и происхождение оспариваются другими исследователями, которые указывают, что такие бусы не производились в Венеции до середины 16 века и что возможно французское происхождение начала 17 века.